Tristan Brusch

In dieser universellen romantischen Beziehungserzählung, die immer auch ein Sittengemälde der Liebe in unverbindlichen Zeiten ist, nimmt das neue Album einen besonderen Platz ein. Tristan Brusch hat für „Am Anfang" bestürzend schöne Lieder geschrieben, in diesem ganz speziellen Stil, den in diesem Land niemand sonst beherrscht.
Aufgenommen wurde „Am Anfang" im Frühwinter 2024 mit dem Produzenten Olaf Opal und den Musikern Felix Weicht (Bass), Timon Schempp (Schlagzeug) und Friedrich Paravicini (Streicher) in einem zum Studio umgebauten ehemaligen Kinderheim an der dänischen Grenze.

Ob es in „Grundsolider Schläger" darum geht, wie der Protagonist einen Freund an die Drogensucht verloren hat, um den Alltag eines Strichers in „Wir Kinder vom Bahnhof Zoo" (im Duett mit Veronika Hahn) oder in „Haifisch" von oben auf das Thema geblickt wird: Tristan Brusch durchleuchtet aus unterschiedlichen
Perspektiven unsere großen und kleinen Verluste. „Vierzehn" handelt von der Sehnsucht nach einer Unschuld, die es so vermutlich niemals gegeben hat, das schwelgerische „Die Liebe in Maßen" ist ein ebenso wonnevoller wie selbstironischer Schlager noir, zu „Die lange Nacht" imaginiert man automatisch ein Meer aus Feuerzeugen, während „Heiliges Land" gleichermaßen von der Naivität und Bigotterie im politischen Engagement junger Bürgerkinder kündet, ohne diese auszustellen oder gar zu verspotten. Durch diese Musik kann man völlige innere Freiheit erfahren, sie lässt einen über den Dingen schweben, eins mit allem werden, den Schmerz, die Reue, die Sehnsucht und sich selbst ertragen. 

„War’s ein Märchen ohne Ende / War es unvernünftig, lächerlich, zu groß" fragt Tristan Brusch am Ende dieses wunderbar – nun eben doch – hoffnungsvollen
Albums im letzten Lied, „Tristan und Elise". Es ist ein Satz, der ohne Fragezeichen auskommt.